看到一篇文章說，香港人每一年都有一天對港產片突然熱血，那是剛過去的香港電影金像獎頒獎典禮。當那一天過去後，吃雞煲的吃雞煲，打機的打機，似乎港產片，最多人留意的，是那金像獎每項提名時播放的零星剪影。

我不是個電影狂迷，也沒有資格說香港電影是喜是悲，畢竟，我最近看的港產片只有兩套，分別是《寒戰2》和《危城》，我喜歡那種打鬥和槍戰場面，港產片突顯了一份較貼地的氛圍，對白親切，場景現實，就地取材，不像荷里活巨片那種明星與特技掛帥。當然，好的劇情是電影的核心。

每一年頒獎禮，我都會在電視機前看，即使沒有看畢全程，至少會記得誰是最佳男主角，哪部是最佳電影。這些年沒有改變的，頒獎嘉賓總有林敏聰，他總會有一些笑話，今年的是「你都唔係我對手，我對手喺呢度」，指着白只說他不是林的對手，林的一對手搭在講台上。這些都能夠鑲進記憶裡，下一年到了突然熱血的那天，看看他有沒有重覆說同一個笑話。

香港電影有着奇怪的市場，那套戲是本地人支持的，未必靠大明星座陣，小角色反而可以彈出來，但現實的票房，卻又不足以讓電影賣個滿堂紅，近年甚少本土電影票房突破千萬，如《一念無明》近六百萬元已算不俗，《樹大招風》則收逾九百萬元。賣到內地的，卻又有着種種制肘，若表達方針不是本地，部分香港人會杯葛(其實不買票入場看已是杯葛，很多人聲稱支持，卻沒有實質買票)。

社會的負能量很多，九十年代是喜劇的年代，周星馳的港式幽默讓整個年代都歡欣起來，許多人都在懷念過去。反之，現世代能夠引起話題的電影，十之八九是反映社會悲觀一面，例如去年頗具爭議的《十年》，今年的《一念無明》，很難找到一套純粹喜劇，走進戲院卻不是想看放鬆的戲，不知怎地成了今天香港電影的副產品。

引起社會共鳴的電影當然好，讓人反思這個社會的錯。正如網絡上當紅的文章和故事也一樣，愈來反映到社會愈多負能量的，就會愈多人觀看，最能夠引起討論，往往是那些讀了一輩子書，卻發覺買不到樓，泡不到妞，原來工作只是為了生存，沒有了生活。

我認為香港電影引以為傲的，是那種讓人捧腹大笑的喜劇，即使同一個笑話重播五十次還可以笑得出的，才是成功的喜劇。還有武打的電影，《葉問》是成功的例子，但除了葉問外，我們還能不能夠重塑黃飛鴻，再現洪熙官，讓香港人對電影熱血的日子，不只是金像獎頒獎禮的那天。

說穿了，許多香港人寧願花錢吃一頓雞煲，也沒有多少人願意買票入場看一套港產片。

註：圖片取自互聯網